DESVIOS E EXTRAVIOS

Colectiva de Arte Singular

JOÃO FRÓIS

Nascido em 1949, em Lourenço Marques (actual Maputo), João Fróis provém de uma família Alentejana radicada em Moçambique há três gerações.
Na ex-colónia portuguesa, onde permaneceu até 2001, fez de tudo um pouco, dando sentido à sua personalidade desalinhada, diletante e aventureira. Entre outras actividades, foi militar, jornalista, treinador de basquetebol, modelo vivo e assistente de bordo das Linhas Aéreas de Moçambique. Nos tempos livres, desenhava e pintava, aproveitando o convívio que mantinha de perto com o meio boémio e artístico local, onde se incluíam Malangatana e Chichorro.
Vive actualmente numa aldeia de Ponte de Lima, completamente arredado do sistema, numa espécie de isolamento que lhe permite levar os dias como gosta, livre e desprendido de questões materiais.
Artista autodidacta, dá azo à suas criações como resultado de um processo inconsciente singular de autoterapia, e não de uma actividade regular de expressão artística com o propósito consciente de mostrar e vender o trabalho final.

PEDRO D’OLIVEIRA

Pedro d’Oliveira (n.1971) é um artista plástico singular, da região da Anadia. Apesar de ter formação superior e de estar representado em múltiplas colecções particulares e institucionais, quer em Portugal quer no estrangeiro, sempre se manteve arredado do meio oficial das artes.
Maioritariamente figurativos, os seus trabalhos remetem de uma maneira quase obsessiva para um imaginário infantil vincado pelo dualismo do bem e do mal, tudo expresso de modo genuinamente ingénuo, através de múltiplas formas plásticas.

JOAQUIM PIRES

Nascido em 1952, dedicou quatro décadas da sua vida à pesca do bacalhau, antes de ocupar o tempo com as suas invulgares criações artísticas.
Autodidacta, de estilo marcadamente naïf, recupera material do lixo que transforma em seres ou objectos de aspecto bizarro e divertido. Em grande parte das situações, são as formas originais dos materiais que recolhe um pouco por todo o lado que lhe sugerem a ideia para cada uma das esculturas que cria.
Na casa atelier, em Viana do Castelo, onde vive e trabalha, já não sobra espaço para acomodar todas as peças criadas, pelo que as vai usando como adorno de toda a área envolvente, incluindo o jardim e o telhado da casa.

MONICA FAVERIO

Monica Faverio (n. 1963, Como, Itália) apresenta-se como criativa de matérias maleáveis. Especialista diplomada na criação e recuperação de vitrais, estudou com alguns dos mais conhecidos mestres internacionais dessa área. Entre muitas obras e empreitadas, dirigiu as equipas de restauro dos vitrais do Mosteiro da Batalha, do Mosteiro de Alcobaça e do Palácio de Belém (Lisboa).
Em Julho de 2018, apresentou na Cruzes Canhoto a exposição “Interstellare”, da qual se podem apreciar aqui algumas peças. Objectos como naves como jóias como arte. Alquimias cósmicas do espaço urbano, marítimo e rural, em fluxos de energias flexíveis.

As naves são esculturas acabadas em bronze e vidro do tipo Murano, envolvidas numa caixa de madeira com um tampo de vidro (20x20x5cm). Tudo feito à mão.
Funcionam como peças de arte, que se podem suspender na parede, ou como jóias passíveis de uso.

Outras peças de Monica Faverio podem ser vistas na página desta exposição:
Interestelare

EME

Eme (Manuela Moreira, n. 1957, Porto) expõe na Cruzes Canhoto desde 2016, altura em que começou a criar manualmente pequenas esculturas em pasta de papel. Nessas modelações figurativas espalmadas, adiciona ferragens e objectos do quotidiano para lhes criar expressão, sob fundos de cores cheias vibrantes, ou pinta-as criativamente com padrões diversos, em muitos casos de inspiração tribal. São figuras , que podem representar simples personagens populares ou seres menos comuns como robôs, esqueletos, faquires, tribais, punks ou extra-terrestres. No verso da maioria dessas peças podem encontrar-se histórias semi-ficcionadas de carácter humorístico ou de crítica social, resultado das deambulações reflexivas diárias da artista pela cidade.

DAMIÃO VIEIRA

Damião Vieira é aquele tipo de pessoa que se pode considerar como um operário das artes – ou seja, o verdadeiro artista. Embora auto-didacta, sempre teve o privilégio de privar de perto com os mestres pintores, dada a sua actividade de técnico de artes gráficas ligadas ao meio artístico. Deles aproveitou os melhores dos ensinamentos, sem ter que se sujeitar aos dogmatismos da academia.
A veia artística ter-se-á feito sentir desde o dia em que nasceu, em 1964, em Gondomar, no distrito do Porto. Chegou a frequentar a Escola de Artes Decorativas Soares dos Reis, mas circunstâncias da vida nunca lhe permitiram ingressar num curso superior.
Desde essa altura até hoje nunca deixou de se exprimir plasticamente, tendo exposto nos mais diversos locais e situações, seguindo vários estilos e formas de expressão. Só nos anos mais recentes, porém, passou a dar voz às suas intuições e à sua criatividade natural.

CLARA PROBANZA

Nascida em 1959, no País Basco, Clara Probanza começou a dar forma à matéria dos seus sonhos, depois do surgimento de uma doença grave que transformou a sua vida e a obrigou a passar a maior parte do tempo deitada num sofá.
Com o propósito de amenizar a dor que sentia, em 2008, na companhia da sua irmã ilustradora, começou a forjar aquilo que ambas apelidaram de «arte de sofá» e a construir um pequeno mundo de seres extraordinários. O fantástico e colorido universo que povoava a sua mente ganhou, então, forma em papel, através de desenhos onde se expressam todas as infinitas possibilidades que o mundo nos oferece. Neles podem encontrar-se personagens de um só braço, cabeças com mil olhos ou homens com patas de pássaro – seres abismais mas divertidos que nos dão lições de vida, a partir de um sofá no País Basco.

NICCOLÒ ROSSI

Niccolò Rossi é um jovem designer e artista italiano. Último de quatro irmãos, nasceu em Monza, em 1991. Estudou artes, primeiro em Milão, depois em Bilbao e finalmente no Porto, cidade onde reside actualmente.
Dedica-se à escultura em cerâmica com uma abordagem pouco comum, rejeitando o decorativo e o figurativo. As peças que cria seguem uma linha minimal experimental, com uma forte marca subversivamente política.